Esiintymä

Esiin­ty­män aja­tuk­se­na on tuo­da esi­tys­tai­teen teki­jät ja koki­jat yhteen Van­han Kai­vok­sen ainut­laa­tui­siin puit­tei­siin. Kai­vok­sen uume­nis­sa lou­hi­taan esiin kul­ta­suo­nia, kai­ra­taan koe­po­rauk­sia ja lopul­ta pois­tu­taan rikas­tu­nei­na kuin mal­mi kon­sa­naan.

Esiintymä 2026 ohjelma

17.00 Teatteri Kiisun ovet avautuvat

At the Old Mine Resi­dency Nie­mi­nen has dived into new begin­nings and old echoes.
The emo­tio­nal body dances its pre­lu­de befo­re the main event.

what was left to begin with?
sin­king down whi­le reac­hing high
bursts and emo­tio­nal ope­nings
a sapp­hic pre­lu­de
a whis­per and a shout
a musical box & a dance
to sur­ren­der and sum­mon
befo­re the fina­le

suo­mek­si:
Van­han Kai­vok­sen Resi­dens­sis­sä Nie­mi­nen on tut­ki­nut uusia alku­ja ja van­ho­ja kai­ku­ja.
Emo­tio­naa­li­nen ruu­mis tans­sii alkusoit­ton­sa ennen pää­ta­pah­tu­maa.

mitä oli alun perin­kään jäl­jel­lä?
vajo­ten alas kor­keuk­siin kurot­taen
pur­kauk­sia­ja emo­tio­naa­li­sia avauk­sia
sap­fi­nen pre­lu­di
kuis­kaus ja huu­to
soit­to­ra­sia & tans­si
antau­tua ja kut­sua
ennen finaa­lia

Demos­sa käy­tet­tä­vä musiik­ki: Tiik­ka Dra­ma — Tigre


Huo­mioi­ta­vaa ylei­söl­le:
voi­ma­kas ääni, voi­ma­kas musiik­ki

Kai­sa Nie­mi­nen is a dancer-cho­reo­grap­her based in Hel­sin­ki, Fin­land. Nie­mi­nen is inte­res­ted in the expe­rien­tial natu­re of the dancing body; the emo­tio­na­li­ty and the way we con­nect to our­sel­ves, others, and to the socie­tal struc­tu­res through dancing — the poli­tics and poe­tics of the dancing body.

Suo­mek­si:
Kai­sa Nie­mi­nen on hel­sin­ki­läi­nen tans­si­ja-koreo­gra­fi. Nie­mi­nen on kiin­nos­tu­nut tans­si­van kehon koke­muk­sel­li­suu­des­ta; sii­tä miten tans­sim­me omaa todel­li­suut­tam­me ulos, ruu­miin emo­tio­naa­li­suu­des­ta ja sii­tä miten olem­me tans­sin kaut­ta yhtey­des­sä itseem­me, toi­siim­me sekä yhteis­kun­nan raken­tei­siin.


www.kaisanieminen.net

Mikä toi on? tar­kas­te­lee liik­keel­li­syy­den kei­noin ihmi­sen sisäi­siä ja ulkoi­sia raja­pin­to­ja, nii­den häi­ly­vyyt­tä, muo­vau­tu­vuut­ta ja toi­saal­ta rajua vää­jää­mät­tö­myyt­tä. Intii­miy­del­lä ja etäi­syy­del­lä lei­kit­te­le­väs­sä teok­ses­sa esiin­ty­jät tut­ki­vat mat­kaa asioi­den ja tois­tem­me välil­lä sekä sitä, kuin­ka tuo mat­ka voi muut­tua het­kes­sä. Kuin­ka elä­mä pal­jas­taa aina jotain mitä ei ole ennen kyen­nyt havait­se­maan, jotain mis­tä voi ja täy­tyy kysyä: “Mikä Toi On?”

Koreo­gra­fia ja lii­ke: Noo­ra Aro­la ja Ella Val­ko­la

Mikä toi on

Muis­to­jen kan­ta­jat on esi­tys­tai­tei­li­ja ja koreo­gra­fi Anna Olki­nuo­ran soo­lo­teos. Jat­ku­vas­sa pro­ses­sis­sa ole­va teos on esi­tys­tai­teen, tans­sin ja poe­tii­kan raja­pin­noil­la liik­ku­va kol­laa­si­mai­nen esi­tys ihmi­sel­le ja kivel­le, maa­il­man muis­to­jen kan­ta­jil­le.

Kes­to: 45min

Kon­sep­ti, koreo­gra­fia, teks­tit ja esi­tys: Anna Olki­nuo­ra

Musiik­ki: Matt­hew Wool­ler

Olen Hel­sin­gis­sä asu­va (pohjois)karjalainen esi­tys­tai­tei­li­ja, esi­tyk­sen teki­jä ja koreo­gra­fi. Työs­ken­te­len koreo­gra­fian laa­jen­net­tu­jen prak­tii­koi­den paris­sa. Yhdis­tän usein tans­si- video- ja sana­tai­det­ta ja poh­din nii­den väli­siä vuo­ro­vai­ku­tuk­sen tilo­ja. Temaat­ti­ses­ti minua kiin­nos­ta­vat eri­lai­set hau­raat, kes­ke­ne­räi­set ja huo­koi­set tilat. Tut­kin maa­il­maa poh­din­nan, liik­keen, kos­ke­tuk­sen ja koke­muk­sel­li­suu­den kaut­ta.

Työ­tä tukee Eras­mus+ ja Esi­tys­tai­teen seu­ra

Anna Olkinuora

Lau­ra Kie­lo on joen­suu­lai­nen artis­ti, joka soit­taa tum­maa elekt­ro­pop­pia etno­vi­vah­teil­la. Lau­ra Kie­lon lau­lut liik­ku­vat urbaa­nis­sa suur­kau­pun­ki­mai­se­mas­sa ja moder­nis­sa itä­suo­ma­lai­ses­sa agraa­ri­suu­des­sa. Soun­di­maa­il­ma koos­tuu syn­teet­ti­siin ele­ment­tei­hin yhdis­ty­väs­tä suo­ma­lais-ugri­lai­ses­ta äänen­käy­tös­tä. Lau­ra Kie­lon tuo­tan­nois­sa ihmi­sää­ni muo­tou­tuu lau­lu­me­lo­dioi­den lisäk­si elekt­ro­ni­sik­si mas­soik­si ja instru­men­teik­si.  Kie­lo sävel­tää, sanoit­taa, lau­laa, soit­taa ja pit­käl­ti myös tuot­taa itse musiik­kin­sa. 

Debyyt­ti­pit­kä­soit­to Lara jul­kais­tiin 30.1.2026. Albu­mi on intii­mi ja elo­ku­val­li­nen ker­to­mus rajois­ta – maan­tie­teel­li­sis­tä, emo­tio­naa­li­sis­ta ja ajal­li­sis­ta – sekä sii­tä, mitä tapah­tuu, kun ne sul­keu­tu­vat. Lau­ra Kie­lon live-esiin­ty­mi­set ovat visu­aa­li­ses­ti näyt­tä­viä ja kut­su­vat koki­jan­sa mat­kal­le Kie­lo­ver­su­miin, jos­sa todel­li­suus uudel­leen­muo­tou­tuu hyp­noot­ti­sik­si kuvik­si.

Laura Kielo

Vedes­sä Vete­nä Vedel­le on immer­sii­vi­nen esi­tys vedes­tä Outo­kum­mun uima­hal­lis­sa kai­kil­le veti­sil­le olen­noil­le. Esi­tys tapah­tuu nor­maa­lien uima­hal­li­toi­min­to­jen seas­sa. Voit uida ja sau­noa nor­maa­liin tapaan ja samal­la itse vali­ta mitä uima­hal­lis­sa tapah­tu­vaa tai­det­ta kat­sot ja koet.

Esi­tys mak­saa nor­maa­lin uima­hal­li­mak­sun ver­ran. Samal­la lipul­la voit halu­tes­sa­si jää­dä uima­hal­liin uimaan 2 tun­nin ajak­si.

Kes­to: 45min. (Varaa myös aikaa uima­hal­liin saa­pu­mi­seen ja pukeu­tu­mi­seen.)

VedessäVetenäVedelle
13.30 Teatteri Kiisun ovet avautuvat

Ter­ve­tu­loa lii­tä­mään tie­teen ja tai­teen sii­vin hal­ki ajan ja ava­ruu­den!

Täh­ti­tie­teen dosent­ti Juk­ka Neva­lai­nen esit­tää ottei­ta Kos­mi­set Säkeet – teok­ses­taan, joka koos­tuu ava­ruu­den ja täh­ti­tie­tei­li­jän uran ins­pi­roi­mas­ta runou­des­ta ja musii­kis­ta. Runois­sa mm. seu­ra­taan kos­mis­ta val­ta­tais­te­lua pimeän aineen ja pimeän ener­gian välil­lä sekä mat­kail­laan mus­taan auk­koon.

Jukka Nevalainen

Myce­lial Mind is a work-in-progress dance per­for­mance, drawing ins­pi­ra­tion from the world of fun­gi, with curio­si­ty and as an invi­ta­tion to open our minds for new ways of thin­king about how we rela­te, com­mu­nica­te, sol­ve problems, and expe­rience our­sel­ves as a part of a lar­ger sys­tem. In trying to unders­tand anot­her life-form through our sen­ses, thoughts and ima­gi­na­tion, what can we learn about how we exist as humans?

As per­for­mers, we’­re curious about how to unders­tand this other life form, the fun­gi, with our human bodies. We’­re explo­ring if we can unlearn some of our human-ness, and learn somet­hing new from a comple­te­ly dif­fe­rent way of being. This is our star­ting point for the dance.

The piece par­tial­ly draws ins­pi­ra­tion from the card deck Mycoscores/Choreospores by Mai­ja Hir­va­nen.

Idea and faci­li­ta­tion: Siri Dyb­dahl

Dance and cho­reo­grap­hy: Emi­lia Lii­ma­tai­nen, Noo­ra Alto­la, Siri Dyb­dahl and Suvi Rin­ki­ne­va

Poh­jois­kar­ja­lai­sen maa­seu­tu­yh­tei­sön jäl­jel­lä ole­vat jäse­net jaka­vat het­ken nuo­tion äärel­lä. Rajat valon ja var­jon, nyky­het­ken ja men­nei­syy­den välil­lä alka­vat häi­lyä. “Vuo­sien pääs­sä on paik­ka” antaa tilan muis­ta­mi­sen poh­din­nal­le vir­ran vie­des­sä mei­tä yhä vain eteen­päin. Elo­ku­va on kuvat­tu pit­käl­ti Uusi-Värt­si­läs­sä, Toh­ma­jär­ven kun­nas­sa.

Vuosien päässä on paikka

Näki­jä on ruu­miil­la pimey­des­sä suun­nis­ta­va itku­per­for­mans­si, joka nojaa kar­ja­lai­seen äänel­lä itke­mi­sen perin­tee­seen. 

Pisarat

17.00 Soppatauko: Kollektiivista soppaa //Karbidi 60 min

Bug Around and Find out on tans­si­tai­tei­li­joi­den Alma Häyh­tiön ja Iida Kuk­ko­sen kehi­tys­vai­hees­sa ole­va teos, joka sai alkun­sa Pon­de­ro­sa-resi­dens­sis­sä Sak­sas­sa syk­syl­lä 2025. Teok­sen yti­mes­sä on tut­ki­mus oman ihmis­ke­hon ja ihmi­syy­den rin­nas­ta­mi­ses­ta ötö­kän maa­il­maan. Työ­pa­ri ins­pi­roi­tuu mm. ötö­köi­den koo­mi­ses­ta, mut­ta vaka­vas­ta ole­muk­ses­ta, saa­lis­ta­mi­ses­ta ja tois­tei­suu­des­ta.

Ylei­sö saa aset­tua kat­so­maan teos­ta eri puo­lil­ta ja vaih­taa paik­kaa vapaas­ti.

Bug Around and Find out is a demo by dance artists Alma Häyh­tiö and Iida Kuk­ko­nen which was foun­ded during Pon­de­ro­sa resi­dency in Ger­ma­ny autumn 2025. The piece is based on an idea of rela­ting with one’s human struc­tu­re to the natu­re of bugs. The duo is ins­pi­red by serious but comical man­ners of the bugs, their pre­da­to­ry acti­vi­ty and repe­ti­ti­ve move­ments.

The audience can obser­ve free­ly around the duo and chan­ge their place during the per­for­mance.

BugAroundAndFindOut

The Incomple­te Adven­tu­res of Isän­tä on The Comple­te Adven­tu­res of the Unre­la­ted Sound Guy ‑lyhy­te­lo­ku­van spin-off-tuo­tan­to. Se koos­tuu kah­des­ta musiik­ki­vi­deos­ta, jois­sa kap­pa­lei­na ovat Mike Keneal­lyn Cele­ry ja Ste­ve Vain Zeus in Chains. Musiik­ki­vi­deot on alun pitäen teh­ty itse­näi­sik­si, mut­ta ne ovat myös tois­ten­sa sisar­teok­sia ja tapah­tu­vat taval­laan samas­sa sur­rea­lis­ti­ses­sa arki­to­del­li­suu­des­sa. Tari­nan puo­les­ta videoi­ta yhdis­tää Har­ri Loi­van esit­tä­mä isän­tä, jol­la on ylit­se­pur­sua­va päte­mi­sen tar­ve. Myös musi­kaa­li­ses­ti videot ovat lähi­su­ku­lai­sia, sil­lä Ste­ve Vai vie­rai­lee myös Mike Keneal­lyn kap­pa­lees­sa ja molem­pien instru­men­taa­li­sä­vel­lyk­sis­sä kuu­lu­vat samat vai­kut­teet, sil­lä kum­pi­kin nousi musiik­ki­maa­il­man tie­toon Frank Zap­pan bän­din kaut­ta, ja Mike Keneal­ly tuli bän­diin aika­naan Ste­ve Vain tilal­le.

Videois­ta Cele­ry on jul­kais­tu vuon­na 2023, mut­ta Zeus in Chains on jul­kai­se­ma­ton, vaik­ka sil­lä on Ste­ve Vai hyväk­syi videon kom­men­toi­den: “Wow! I’ve never seen anyt­hing like THAT!”

Ohjaus, käsi­kir­joi­tus, kuvaus. leik­kaus: Mik­ko Kei­no­nen

Roo­leis­sa: Har­ri Loi­va, Tomi Lau­ri­kai­nen, Emma Kei­no­nen, Ant­ti Nykä­nen, Vil­le Kum­pu­lai­nen, Mia Korp­pi, Satu Lin­na, Kat­ri Lopo­nen, Nino Kuu, Tuo­mas Salo­lah­ti, Mike Keneal­ly, Aapo Rau­tio

Musiik­ki: Ste­ve Vai, Mike Keneal­ly

Kes­to: 12 min.

Mikko Keinänen teos

Hel­mi & Kom­pi­sar on tuo­re kuo­pio­lai­nen yhtye, jos­sa soit­ta­vat:

Hel­mi Tai­pa­le — pia­no
Pau­lii­na Poh­jo­lai­nen — alt­to­sak­so­fo­ni ja hui­lu
Otto Eske­li­nen — teno­ri­sak­so­fo­ni
Juha Kok­ko­nen — bas­so
Vil­le Hai­ko­nen — rum­mut

Yhtyeen tyy­li on sel­keän melo­dis­ta, kan­san­musii­keis­ta vai­kut­tei­ta ammen­ta­vaa modaa­lis­ta jazzia. Kon­ser­tin kes­to on n. 45min.

Helmi Taipale_Kompisar
20.00 OkuJam goes Analyysilaboratorio: Vapaat tanssi- ja soittojamit //Teatteri Kiisu, 120 min
11.30 Teatteri Kiisun ovet avautuvat

”PASKA” on Mar­ko Kar­powin Kuva­tai­dea­ka­te­mian val­mis­tu­jais­työ vuo­del­ta 2003 (teos on val­mis­tu­nut vuon­na 2002). Elo­ku­vaa ei olla näy­tet­ty kun­non puit­teis­sa tuol­loi­sen val­mis­tu­jais­näyt­te­lyn jäl­keen.

”PASKA”-teoksessa voi näh­dä kuvat­ta­van yksi­näi­syyt­tä ja pak­ko-oirei­suut­ta kau­pun­kiym­pä­ris­tös­sä. Teok­ses­sa on puhet­ta vain muu­ta­mien lausei­den ver­ran.

Elo­ku­va on kes­tol­taan vähän alle 28 minuut­tia.

Marko Karpow - PASKA

12.30 Esiintymä VIII: Somad Collective | [pinta] //Teatteri Kiisu 20 min

“Stick Figu­re” tut­kii elot­to­mien kap­pa­lei­den sekä ihmis­ke­hon lii­ket­tä, ja näi­den kah­den rin­nak­kain aset­ta­mis­ta. Kepit putoa­vat, kaa­tu­vat ja vie­ri­vät pai­no­voi­man lii­kut­ta­mi­na vai­vat­to­mas­ti ja ilman vas­tus­tus­ta. Ihmi­sen lii­ket­tä mää­rit­tä­vät ja ohjaa­vat ympä­ris­tön olo­suh­tei­den lisäk­si kehoon tal­len­tu­neet ele­tyn elä­män jäl­jet ja kai­ut. Esi­tyk­ses­sä ihmis­ke­ho pyr­kii pai­no­voi­maa kuun­te­le­mal­la ja sil­le antau­tu­mal­la lähes­ty­mään sel­lais­ta läs­nä­olon tilaa, joka kepil­lä on.

Teok­sen ääni­maa­il­ma syn­tyy ihmi­sen kysyes­sä mil­lais­ta on olla kep­pi. Hen­gi­tys ja sen suh­de ihmi­sää­nen ja kla­ri­ne­tin abstrak­tiin ujel­luk­seen toi­mi­vat väy­lä­nä kurot­taa koh­ti kysy­mys­tä sii­tä, mikä on jaet­tua ole­mas­sao­los­sa, ihmi­se­nä tai kep­pi­nä.

Kon­sep­ti ja lii­ke: Emi­lia Lii­ma­tai­nen
Ääni­maa­il­ma: Noo­ra Aro­la

Stick Figure

Drum­se­ry Rhy­mes on lyömäsoittaja/tanssija Jes­se Oja­jär­ven rum­pu- ja lau­lusoo­lo­tut­kiel­ma, jos­sa tutut ja het­kes­sä syn­ty­vät las­ten­lo­rut toi­mi­vat läh­de­ma­te­ri­aa­li­na kai­kel­le maa­il­mal­le omis­tet­tuun musiik­ki­tuo­kioon. Esi­tyk­ses­sä saat­taa esiin­tyä yht’äkkisiä voi­mak­kai­ta (ja hil­jai­sia) ääniä.

Drumsery Rhymes

”Yri­te­tään­kö sua iki­nä tap­paa sun työ­pai­kal­la?”

Kut­su­musam­mat­ti tut­kii sosi­aa­li- ja ter­vey­sa­lan työn­te­ki­jöi­den koh­taa­maa väki­val­taa työs­sään.

Kut­su­musam­mat­ti ‑työ­ni­mel­lä kul­ke­va esi­tys on näyt­te­li­jä Anni Pors­pa­kan kes­ke­ne­räi­nen mono­lo­gi ja kur­kis­tus työn alla ole­vaan nyky­teat­te­ri soo­loon.

Kutsumusammatti mainos

“You all know why we’re here. If you’ve chan­ged your mind, now is the time to lea­ve.”

We got a mic­ro-grant. We were sup­po­sed to wri­te a play with it. But you know the artworld. It’s only ever abou­ting — about chan­ge, about com­mu­ni­ty, about care — and never seems to be about doing. So, we took the money and star­ted a cult with it ins­tead. A direct action cult. A radical cult. To beco­me soft ani­mals.

Fuck mode­ra­tion.

We bought an old van. Fil­led it with pet­rol. Got some tools. What could go wrong?

Soft Ani­mal is a short sto­ry about the very first night of a brand new futu­re. Out on a hill. Under the moon. Far enough from the city to avoid dog-wal­kers and the cops. Told with voices, bad­ly dancing bodies, and a cas­set­te tape of final songs

SoftAnimal
15.00 Tauko, jossa mahdollista äänestää suosikkiaan Koekairauksista

Syvän­ne II on jat­ku­vas­sa muo­don­muu­tok­ses­sa ole­va kos­mo­lo­gi­nen (maa­il­man­kaik­keu­teen liit­ty­vä) soo­lo­teos, esi­tyk­sen ja ins­tal­laa­tion raja­pin­nal­la. Soo­lo­teok­ses­sa tans­si, kuvat, mate­ri­aa­lit ja ääni­maa­il­ma kie­tou­tu­vat yhteen luo­den tilaan oman het­kel­li­sen todel­li­suu­ten­sa. Teos tut­kii elä­män ja kuo­le­man rin­nak­kai­se­loa ruu­miin koke­muk­ses­sa – hen­ki­lö­koh­tai­ses­ti ja kol­lek­tii­vi­ses­ti – ja kuis­kaa jokai­sen kor­vaan kysy­myk­sen: kuin­ka kuo­le­ma kul­kee ele­tyn elä­män rin­nal­la?

Teos jat­kaa Syvän­ne-teos­sar­jaa, jon­ka ensim­mäi­nen osa, Syvän­ne (I), esi­tet­tiin vuon­na 2024 Outo­kum­mun Van­hal­la Kai­vok­sel­la osa­na Syvis­fest 2024 fes­ti­vaa­lia. Syvä, säih­ky­vä ja sini­nen teos­sar­ja sai alkun­sa Rive­rian Outo­kum­mun tans­sin kou­lu­tuk­sen nyky­tans­sin syven­tä­vis­sä opin­nois­sa sekä Tai­dey­li­opis­ton avoi­men yli­opis­ton koreo­gra­fian opin­to­ko­ko­nai­suu­den yhtey­des­sä.

Tans­si / Kon­sep­ti / Visu­aa­li­set ele­men­tit: Jen­ni Hon­ka­maa
Ääni­suun­nit­te­lu: Lau­ri Anti­kai­nen
Puvus­tus: Vel­la­mo Iko­nen
Kuva: Jen­ni Hon­ka­maa ja Vel­la­mo Iko­nen

Jenni-Honkamaa-
16.20 Yleisöäänestyksen tulosten julkistus

”Mie oon autioi­tu­vat kes­kus­tat ja puu­pel­lot. Kolea itä­tuu­li. Kat­seil­ta syr­jäs­sä. Muut­to­tap­piot ja työt­tö­myys­käy­rät. Rap­peu­mat ja syö­vät. Mie tun­nen syr­jän miun joka solul­la.”

Rii­na Tans­ka­nen — Syr­jä­seu­tu­jen tytöt

Soo­lo­teos käsit­te­lee ulko­puo­li­suu­den tun­net­ta, eris­ty­nei­syyt­tä ja sitä, mil­tä tun­tuu olla syr­jäs­sä niin fyy­si­ses­ti kuin hen­ki­ses­ti­kin. Peri­fe­ria on kehol­li­nen tut­kiel­ma sii­tä aja­tuk­ses­ta, että tuol­la se elä­mä tapah­tuu ja minä olen tääl­lä. Teos on ins­pi­roi­tu­nut Rii­na Tans­ka­sen Tym­peät Tytöt — Luok­ka­ki­pu­ja sar­ja­ku­va­kir­jan tari­nas­ta Syr­jä­seu­tu­jen tytöt ja saa­nut ensi-iltan­sa kir­jan jul­kai­su­ta­pah­tu­mas­sa sekä saman­ni­mi­sen näyt­te­lyn ava­jai­sis­sa Työ­väen­museo Wers­taal­la Tam­pe­reel­la 12.6.2025.

Koreo­gra­fia ja tans­si Hilp­pa Huus­man

Ääni­suun­nit­te­lu Alma Uimo­nen

Valo­suun­ni­te­lu / lavas­tus / pukusuun­nit­te­lu Hilp­pa Huus­man

Kes­to n 15min

Kuvat: Piki Ran­ta­nen

Periferia
16.50 Kuilun sulkeminen: Tapahtuma päättyy

Koko viikonlopun ohjelmarannekkeen hinta:

  • Perus­lip­pu 20€
  • Opis­ke­li­ja / nuo­ri 10 €
  • Panos­ta­ja / Mini­me­se­naat­ti 30€ tai enem­män
Joel Kenakkala & Theremin, kuva Marko Kaasinen

Esit­tä­vän tai­teen fes­ti­vaa­li Esiin­ty­mä jär­jes­te­tään Outo­kum­mun Van­hal­la Kai­vok­sel­la, Teat­te­ri Kii­sul­la tois­ta ker­taa 17.–19.4.2026.

Oli­si­ko sinul­la esi­tys, jon­ka voi­sit tuo­da koet­ta­vak­si Esiin­ty­mään?

Kaik­ki tai­de­muo­dot ovat ter­ve­tul­lei­ta. Esiin­ty­mään voi hakea kah­teen eri kate­go­ri­aan:

1.  Esiin­ty­mät:

  • Esiin­ty­mät ovat val­mii­ta esi­tyk­siä, jois­ta mak­se­taan palk­kio.
  • Esi­tyk­sen kes­to mak­si­mis­saan noin 45min.
  • Tee esi­tyk­ses­tä tar­jous, jos­sa on muka­na esi­tyk­sen kuvaus, työ­ryh­män koko, tek­ni­set tar­peet, valo- ja ääni­suun­ni­tel­ma, esi­tyk­sen kes­to sekä hin­ta. Sisäl­ly­tä hin­taan kaik­ki tar­vit­ta­vat kulut.

2.  Koe­kai­rauk­set:

  • Koe­kai­rauk­set ovat kokei­le­via, kokeel­li­sia, kehi­tys­vai­hees­sa ole­via tuo­tok­sia ja ulos­tu­lo­ja.
  • Koe­kai­rauk­sen kes­to enin­tään 20 minuut­tia.
    Tee koe­po­rauk­ses­ta hake­mus, jos­sa on muka­na esi­tyk­sen kuvaus, työ­ryh­män koko, tek­ni­set tar­peet ja kes­to.
  • Koe­kai­rauk­sis­ta ei mak­se­ta palk­kioi­ta. Koko Koe­kai­raus-ohjel­mis­tos­ta jär­jes­te­tään ylei­söää­nes­tys. Eni­ten ääniä saa­neel­le esi­tyk­sel­le myön­ne­tään 300 € sti­pen­di pro­ses­sin jat­ka­mi­seen.

Muu­ta­mia reu­naeh­to­ja valit­ta­vil­le esi­tyk­sil­le:

Esi­tyk­siä hae­taan ensi­si­jai­ses­ti lau­an­tail­le 17.4. ja sun­nun­tail­le 18.4.. Per­jan­tai-illal­le on toden­nä­köi­ses­ti tulos­sa val­miik­si kura­toi­tua ohjel­maa, johon osal­lis­tu­mi­nen on tapah­tu­mas­sa esiin­ty­vil­le ilmais­ta. 

  • Esi­tyk­siä voi ehdot­taa Kii­su-teat­te­riin tai Kii­su­hal­liin.
  • Esi­tys­palk­kiot ja muut kulut mak­se­taan las­kua vas­taan, yksi las­ku / esi­tys. Sisäl­ly­tä tar­jouk­see­si kaik­ki kulut (ml. mat­ka­ku­lut ja tar­vit­taes­sa päi­vä­ra­hat).
  • Fes­ti­vaa­li tar­jo­aa yksin­ker­tai­sen valo- ja ääni­tek­nii­kan ja tek­ni­kon. Työ­ryh­mäl­lä tulee olla yksin­ker­tai­nen valo- ja ääni­suun­ni­tel­ma tai oma tek­nik­ko. Suo­sit­te­lem­me, että esi­tys ei vaa­di usei­ta valo­ti­lan­tei­ta. Työ­ryh­mä vas­taa muus­ta tek­nii­kas­ta.
  • Esiin­ty­mil­le ja Koe­kai­rauk­sil­le vara­taan lyhyt aika tilaan tutus­tu­mi­seen ja esi­tyk­sen läpi­kä­ve­lyyn.

Lähe­tä hake­mus yhte­nä pdf-tie­dos­to­na per­jan­tai­hin 27.2.2026 men­nes­sä osoit­tee­seen:
[email protected]

  • Otsi­koi säh­kö­pos­ti: Hake­mus Esiin­ty­mä-fes­ti­vaa­lil­le
  • Nimeä hake­mus sen mukaan kum­paan ohjel­mis­toon haet:
  • Hake­mus Esiintymä_hakijan nimi
  • Hake­mus Koekairaus_hakijan nimi

Fes­ti­vaa­lin tuot­taa Outo­kum­mun kau­pun­ki. Yhteis­työs­sä Outo­kum­mun teat­te­ri, Itä-Suo­men tans­sin alue­kes­kus ITAK sekä Rive­ria Outo­kum­mun tans­si­no­pis­ke­li­jat.

  • Ohjel­mis­to­va­lin­nois­ta vas­taa jär­jes­tä­jä ja yhteis­työ­kump­pa­nit yhdes­sä.
  • Valin­nat ilmoi­te­taan haki­joil­le pe 13.3.2026 men­nes­sä.
  • Lisä­tie­dot tapah­tu­mas­ta päi­vit­ty­vät ohjel­man val­mis­tues­sa osoit­tee­seen outokummunkaupunki.fi/esiintyma
  • Lisä­tie­to­ja haus­ta ja tapah­tu­man toteu­tuk­ses­ta antaa
  • kult­tuu­ri­tuot­ta­ja Esko Viha­va, Outo­kum­mun kau­pun­ki

[email protected] 044 7559 299

Kiitos Esiintymään osallistuneille!

Suu­ri kii­tos kai­kil­le teil­le, jot­ka osal­lis­tuit­te his­to­rian ensim­mäi­sil­le perin­tei­sil­le Esiin­ty­mä ‑fes­ti­vaa­leil­le joko ylei­sön tai artis­tin omi­nai­suu­des­sa! Tun­nel­ma oli vii­leäs­tä sääs­tä huo­li­mat­ta läm­min ja kotoi­sa, ja toi­nen tois­taan mai­niom­mat esi­tyk­set herät­ti­vät jäl­leen ker­ran Van­han Kai­vok­sen eloon.

Kuvas­sa Koe­kai­raus-sar­jas­sa ylei­sön The­re­mi­nin­sä kans­sa hur­man­nut Joel Kenak­ka­la. Kuvan on otta­nut Mar­ko Kaa­si­nen. Hänen tapah­tu­mas­ta otta­mi­aan kuvia löy­tyy lisää täs­tä lin­kis­tä.

Ohjelma

Pe 25.4.2025

19.00 ONCE WE WERE ISLANDS: Echo Bal­lads II, Teat­te­ri Kii­su

ONCE WE WERE ISLANDS is a Queer art col­lec­ti­ve cur­rent­ly based in Outo­kum­pu. We are Chris Gylee and Aslan and we have been living our lives toget­her and making artwork toget­her for more than a deca­de. Our prac­tice is mul­ti­discipli­na­ry with a strong emp­ha­sis on wri­ting and live per­for­mance and invol­ves ele­ments of publica­tion, ins­tal­la­tion, and cura­tion.“

Teos on pää­osin englan­nin­kie­li­nen.

19.30 Urak­ka­nup­pi, Kii­su­hal­li

Urak­ka­nup­pi ‑pro­jek­tis­sa esi­tys­tai­tei­li­ja Las­se Forsgrén (lii­ke-ääni-impro­vi­saa­tio) ja kita­ra­tai­tei­li­ja Mik­ko Sii­ro­la (musiik­ki) teke­vät tut­ki­mus­mat­ko­ja koh­ti ennen­kuu­lu­ma­ton­ta musiik­kia ja ennen­nä­ke­mä­tön­tä lii­ket­tä. Jokai­nen esi­tys­ker­ta raken­tuu eri­lai­sek­si esiin­ty­jien het­kes­sä tapah­tu­van kes­ki­näi­sen seu­raa­mi­sen ja rea­goin­nin poh­jal­ta. Myös esi­ty­sym­pä­ris­tö vai­kut­taa kul­loi­sen­kin esi­tyk­sen sisäl­töön.

Urak­ka­nup­pi sai ensie­si­tyk­sen­sä Vesan­nol­la vuon­na 2023 osa­na val­ta­kun­nal­li­sen Ala­kult­tuu­ri­päi­vän ohjel­mis­toa. Sit­tem­min esi­tys on vie­rail­lut Kuo­pios­sa Luo­vien alo­jen kes­kus Myl­lyn Tai­tei­den yö ‑tapah­tu­mas­sa ja Ylä-Savon pie­nois­kier­tu­eel­la: Son­ka­jär­ven kir­jas­tos­sa ja Iisal­mes­sa Mähö­sen musiik­ki­kau­pan his­to­rial­li­ses­sa mil­jöös­sä.

20.00–22.00 Kii­su­hal­li goes wild | vapaat tans­si- ja soit­to­ja­mit Kii­su­hal­lis­sa

Urak­ka­nu­pin jäl­keen Kii­su­hal­lin iki­vih­reä nur­mi­kent­tä muut­tuu vapaan tans­sin ja soit­toim­pro­vi­saa­tion tilak­si.

Per­jan­tain ohjel­maan vapaa pää­sy

LA 26.4.2025

12.00 Alek­si Jaak­ko­la: KIVEN ALTA LOVESTA (kum­mun tut­ki­muk­sia), Teat­te­ri Kii­su

Alek­si Jaak­ko­la työs­ken­te­li hil­jat­tain Van­han Kai­vok­sen Resi­dens­sis­sä, jos­sa hän työs­ken­te­li Van­han Kai­vok­sen alu­eel­la kokeel­li­sen videoes­seen paris­sa tut­ki­mal­la moni­mut­kais­ta kai­vos­komplek­sia, vael­te­le­mal­la van­ho­jen raken­nus­ten ja luo­lien läpi, sukel­taen syväl­le kal­lio­pe­rän ole­muk­seen ja poh­tien men­nei­syyt­tä kat­sel­les­saan sei­niä tul­kit­se­mal­la nii­den tari­noi­ta. Kun valo suo­dat­tuu läpi, se hei­jas­taa ja pal­jas­taa sisäl­lä pii­le­vät tari­nat. Tämä koke­mus herät­tää hei­jas­te­le­vaa visu­aa­lis­ta runout­ta ja tilan ja ava­ruu­den runout­ta. 

Videoes­say has English sub­tit­les

12.30 Vee­ra Snell­man: PUMPUMPUM, Teat­te­ri Kii­su

Teos sai alkun­sa

vuon­na 2019 osa­na Vee­ra Snell­ma­nin mais­te­rio­pin­to­ja Teat­te­ri­kor­kea­kou­lus­sa, jon­ka jäl­keen hän on kier­tä­nyt teok­sen kans­sa usei­ta kym­me­niä ylä­kou­lu­ja Uudel­la­maal­la, Poh­jois-Savos­sa ja Poh­jois-Kar­ja­las­sa. Esi­tys ei ole alun­pe­rin suun­nat­tu ylä­kou­lu­lai­sil­le, mut­ta teok­sen tee­mat ovat tun­tu­neet eri­tyi­sen sopi­vil­ta nuo­rel­le ylei­söl­le.

Per­for­mans­si­mai­nen PUMPUMPUM käsit­te­lee tyt­töyt­tä, suku­puo­li­roo­le­ja ja väki­val­ta­leik­ke­jä.

13.00 Koe­kai­raus | Oudon­kum­mun Sir­kus, Teat­te­ri Kii­su

Oudon­kum­mun perin­tei­käs Sir­kus tuo Esiin­ty­mään parin demon muo­dos­sa niin ilma-akro­ba­ti­aa kuin tan­ko­tans­sia­kin.

13.10 Koe­kai­raus | Street Dance by Vlad Dan­tes, Teat­te­ri Kii­su

Vlad Dan­tes is an Ukrai­nian street dance & hip hop dance wizard cur­rent­ly based in Outo­kum­pu. He will sha­re us a short sample of his skills and welco­mes eve­ry­one to his dance clas­ses.

13.20 Koe­kai­raus | Joel Kenak­ka­la & The­re­min, Teat­te­ri Kii­su

The­re­min on var­hai­sim­pia elekt­ro­ni­sia soit­ti­mia. Soit­ti­men ääni yhdis­te­tään perin­tei­ses­ti 1950-luvun ame­rik­ka­lai­siin sci­fi- ja kau­hue­lo­ku­viin. Soi­tin­ta soi­te­taan kos­ke­mat­ta itse lait­tee­seen, eli lii­kut­ta­mal­la käsiä ilmas­sa. Soit­to perus­tuu elekt­ro­mag­neet­ti­sen ken­tän ‘häi­rit­se­mi­seen’, jon­ka lai­te tul­kit­see ääne­nä. Lai­te rea­goi hyvin her­käs­ti ympä­ris­töön: soit­ta­jan kaik­ki liik­keet (ml. hen­gi­tys), säh­kö­vir­ta, maa­doi­tus, valot, muut soit­to­ym­pä­ris­tön (eri­tyi­ses­ti liik­ku­vat) muut­tu­jat vai­kut­ta­vat kaik­ki lait­teen viree­seen.
Koe­kai­rauk­ses­sa aikai­sem­min some­vi­deoil­la The­re­mi­niä soit­ta­nut Joel tes­taa instru­men­tin toi­mi­vuut­ta live-esiin­ty­mi­ses­sä.

13.45 Siir­ty­mi­nen Jau­hi­moon mäen pääl­le

14.00 Sofia Keto-Tokoi: “The­se are the days it never rains but it pours”, Jau­hi­mo

Teos näyt­tää het­ken rau­nioi­tu­vas­sa maa­il­mas­sa. Alun tans­sin ja äänen ins­tal­laa­tios­sa on hah­mo, jon­ka liik­kees­tä on tun­nis­tet­ta­vis­sa väläh­dyk­siä vir­tuoot­ti­sen ja viih­teel­li­syy­den maa­il­mas­ta, jalan­nos­to­ja ja spa­gaat­te­ja, jot­ka kui­ten­kin rapis­tu­vat ja hor­ju­vat takai­sin outou­tet­tuun mai­se­maan. Ääni­mai­se­mas­ta on kuul­ta­vis­sa lin­tu­jen lau­lua, mut­ta myös tuu­len pyör­tei­tä, jot­ka sekoit­tu­vat syn­te­ti­saat­to­rin humi­naan.

Seu­raa­vas­sa koh­tauk­ses­sa alkaa soi­da karao­ke­ver­sio David Bowien ja Quee­nin Under Pres­su­re (1981) ‑kap­pa­lees­ta, jon­ka tul­kin­ta pal­jas­taa ker­ron­nal­li­suut­ta ja näyt­tä­möl­lis­tä draa­maa. Kap­pa­le muis­tut­taa todel­li­ses­ta maa­il­mas­ta. Kol­man­nes­sa het­kes­sä palaa tun­nel­ma takai­sin rau­nioi­tu­nee­seen tilaan, tek­no­lo­gian ja lau­lun sano­jen ihmet­te­lyyn ja tul­kin­taan liik­keel­li­ses­ti ja ään­nel­len.

Vii­mei­nen het­ki toteu­tuu ylei­sön kans­sa lau­lun vii­mei­siin sanoi­hin noja­ten ”this is our last dance”. Jää ylei­sön mie­tit­tä­väk­si, onko tämä sel­lai­nen, vai oli­si­ko rapis­tu­vas­sa nyky- ja tule­vai­suu­den het­kes­sä vie­lä tans­sia, tai mei­tä.

14.30 Siir­ty­mi­nen Rin­ne­ri­kas­ta­moon

14.40 Sii­ri Kor­te­lai­nen: Now­he­re / Now here, Rin­ne­ri­kas­ta­mo

Now­he­re / Now here ‑teos pake­nee käsil­lä ole­vaa ja ank­ku­roi­tuu samaan aikaan tähän het­keen. Teos kysyy voi­ko kuri­na­lai­suus, tois­to tai kipu tuot­taa nau­tin­toa, vai löy­ty­vät­kö suu­rim­mat nau­tin­not lyhyis­tä het­kis­tä, yllä­tyk­sis­tä, eska­pis­mis­ta tai jän­ni­tyk­sen pur­kau­tu­mi­ses­ta?

15.10 Eväs­tau­ko, omia eväi­tä tai kol­lek­tii­vis­ta sop­paa

16.00 Koe­kai­raus | resi­dens­si­tai­tei­li­jat Amy Meri­go ja ​Mar­ti­na Šerešová, Kii­su­hal­li

Amy and Mar­ti­na will pre­sent excerpts from audio and video mate­rials recor­ded during their stay at the Old Mine resi­dency. The pre­sen­ted foo­ta­ge is part of their lar­ger ongoing artis­tic research pro­ject tit­led Hypo­gea: beneath the light of days, dif­fe­rent rhythms flow, which inves­ti­ga­tes sub­ter­ra­nean spaces in con­nec­tion to eco­lo­gy and human industrial acti­vi­ty.

Esi­tys on pää­osin englan­ni­kie­li­nen.

16.30 San­na Hir­vo­nen: Har­joi­tus maa­lai­ses­ta ruu­miil­li­suu­des­ta, Kii­su­hal­li

Esi­tys koos­tuu kie­len eri rekis­te­reis­sä liik­ku­vas­ta suo­men­kie­li­ses­tä teks­tis­tä, jon­ka ylei­sö lukee ääneen toi­nen toi­sil­leen tul­len samal­la teks­tin itsen­sä koreo­gra­fioi­mak­si. Teok­ses­sa eri­tyis­tä on sekä sen intii­mi ylei­sö­suh­de että vai­va­ton lii­ke runo­kie­len, kir­jal­li­suus­viit­taus­ten, meta­ta­son ja mur­teel­li­sen ilmai­sun hal­ki. Teks­ti punoo yhteen yleis­kiel­tä ja poh­jois­kar­ja­lais­ta mur­ret­ta, joka aset­tuu ylei­sön eli teks­tin luki­jan suu­hun samal­la ruu­miil­lis­tuen. Teok­sen eri­tyi­syy­teen kuu­luu myös se — kuten eräs ylei­sön jäsen ilmai­si — että “nel­jäs sei­nä riko­taan täy­del­li­ses­ti” teks­tin las­keu­tues­sa luki­joi­den­sa ja kuun­te­li­joi­den­sa kes­kuu­teen ja tapah­tues­sa ainoas­taan luke­mi­sen ja kuun­te­le­mi­sen moni­ää­ni­sen herk­kyy­den ja pal­jau­den ansios­ta. Tapah­tu­ma on intii­mi lukies­sam­me toi­nen toi­sil­lem­me. Kukaan ei esiin­ny, tai ehkä­pä kaik­ki.

Esi­tyk­seen kuu­luu lyhyt alus­tus ennen yhdes­sä­luen­nan alkua.

17.00 Koe­kai­raus | Twins, Kii­su­hal­li

TWINS ‑duos­sa on kak­si lähes ident­tis­tä hah­moa bdsm ‑kuvas­tos­ta tutut mus­tat nah­ka­mas­kit pääl­lä. Demo raken­tuu ambient ääni­mai­se­mas­sa ja demon lii­ke­kie­li perus­tuu tasa­tem­poi­sel­le pariak­ro­ba­tia ja uni­so­no ‑koreo­gra­fial­le. Olem­me kiin­nos­tu­nei­ta demon este­tii­kas­ta ja ruu­miil­li­suu­des­ta syn­ty­vis­tä asso­si­aa­tiois­ta, kuvas­tois­ta ja mie­li­ku­vis­ta. Miten kuvat, mie­li­ku­vat ja asso­si­aa­tiot syn­ty­vät ja pur­kau­tu­vat?

17.20 Arjen Mie­het: Runo­ja ääni­mai­se­mas­sa, Teat­te­ri Kii­su

Karu ja runol­li­nen, pel­kis­tet­ty ja yti­me­käs, kir­kas ja pal­jas, herk­kä ja haus­ka.

Vil­le ammen­taa ins­pi­raa­tio­ta ihmi­sis­tä ympä­ri vuo­ro­kau­den. Jot­kut hänen runois­taan ovat kuin valo­ku­via, het­ken kuvauk­sia; lyhyt ja yti­me­käs. Toi­set vir­taa­vat kau­em­mal­la, tut­kien elä­mää sisäl­tä­päin, sää­lit­tä­mät­tä itse­ään.

Nämä ovat tark­ko­ja kuvauk­sia, jot­ka liit­ty­vät vah­vas­ti ihmis­ten sosi­aa­li­sen ympä­ris­töön.

Jaap luo ihmi­sää­nel­le ja efek­ti­lait­teel­le ääni­mai­se­mia jot­ka runo­jen kans­sa sula­vat yhteen. Ääni­mai­se­mas­sa yhdis­ty­vät rujot ja raa­dol­li­set het­ket har­mo­ni­sim­paan soun­diin. Aina on ryt­mi tai puls­si.

Ääni­mai­se­mat ovat täy­sin impro­vi­soi­tu­ja, mikä mah­dol­lis­taa aidon vuo­ro­pu­he­lun runo­jen kans­sa.

Yhdes­sä Vil­le ja Jaap ovat Arjen mie­het.

Ylei­nen tun­nel­ma on underground, base­ment, gara­ge. Sii­nä on vivah­tei­ta trip hopis­ta, elekt­ro­nii­kas­ta, älyk­kääs­tä tans­si­musii­kis­ta, break­bea­tis­ta, ambient houses­ta, puhu­tus­ta sanas­ta. Se on ryt­mi­nen, inten­sii­vi­nen, ilma­va, mus­taa huu­mo­ria unoh­ta­mat­ta. Sii­nä on mik­ro­fo­ni, ääni­te­hos­teet, loo­pe­rit ja ihmi­sää­ni.

18.00 Kati Ahma­har­ju: Samaan aikaan toi­saal­la — Char­lo­tan tari­na, Teat­te­ri Kii­su

Char­lo­tan tari­na on bio­fik­tii­vi­nen muis­to­jen mat­ka vuo­sien 1897–1922 välil­lä. Samaan aikaan kun kai­vos­toi­min­ta käyn­nis­tyi Kuus­jär­ven pitä­jäs­sä ja Outo­kum­pu aloit­ti kas­vun­sa koh­ti rikas­tet­tu­ja vuo­si­aan, elet­tiin vain mal­mi­loh­ka­reen hei­ton pääs­sä vie­lä kas­ki­kult­tuu­rin kes­kiös­sä. Sii­nä mis­sä kai­vok­sel­la jo hyö­dyn­net­tiin alkuai­ko­jen tek­niik­kaa ja kone­voi­maa, Char­lo­tan per­heen arkea lomit­ti­vat vie­lä tai­at, loit­sut sekä raa’an lihas­voi­man käyt­tö — ketään sääs­te­le­mät­tä. Char­lo­tan tari­na tar­jo­aa tun­teik­kaan aika­mat­kan kai­vo­sa­lu­een reu­na­mil­le, paik­kaan jos­sa elä­mä näyt­täy­tyi hyvin eri­lai­se­na kuin kas­va­vas­sa kai­vos­kau­pun­gis­sa. Yhdis­tä­viä­kin asioi­ta oli — rak­kaus lähei­siä koh­taan sekä halu sel­viy­tyä ja tur­va­ta tule­vien suku­pol­vien elä­mä ovat asioi­ta, jot­ka mää­rit­tä­vät ihmi­syyt­tä ajas­ta ja pai­kas­ta riip­pu­mat­ta.

Char­lo­tan tari­na on itse­näi­nen osa kir­joit­ta­mas­ta­ni mono­lo­gi­ko­ko­nai­suu­des­ta “Emän­nän vuo­si­sa­ta”, joka sai kan­tae­si­tyk­sen­sä vuon­na 2024

18.45 Kai­van­to-kol­lek­tii­vin per­for­mans­si, Rin­ne­ri­kas­ta­mo

Kai­van­to ‑kol­lek­tii­vi tut­kii kai­vos­kult­tuu­riin liit­ty­viä eri­lai­sia todel­li­suuk­sia myö­täe­lä­vän vuo­ro­vai­ku­tuk­sen sekä esi­tys­tai­teen kei­noin. Kai­van­to paneu­tuu eri­lai­siin sosi­aa­li­siin, talou­del­li­siin sekä ympä­ris­töl­li­siin kysy­myk­siin kysyen, mil­lä tavoin kai­vok­set muok­kaa­vat maa­il­man­ku­vaam­me, tajun­taam­me, yhtei­sö­jäm­me ja ympä­ris­töäm­me?

Kol­lek­tii­vis­ta pai­kal­la ovat esi­tys­tai­tei­li­jat Jus­si Sal­mi­nen ja Kai­sa Käär­me­maa. Mine­raa­li­sen elä­mäm­me tee­mois­sa liik­ku­va per­for­mans­si käsit­te­lee Outo­kum­mun vie­lä kai­va­ma­ton­ta mal­mio­ta.

20.00 Bere­ni­ken Hiuk­set, Teat­te­ri Kii­su

Bere­ni­ken hiuk­set on Ota­van alla ole­va poh­joi­sen tai­vaan him­meä­täh­ti­nen täh­dis­tö sekä vuon­na 2021 perus­tet­tu joen­suu­lai­nen bän­di. Yhtyeen fuusio­rä­pik­si kuvail­lus­sa musii­kis­sa pro­ge­musiik­kiai­nek­set sekoit­tu­vat rok­kiin ja räp­piin muo­dos­taen musiik­ki­tai­vaal­le ennen­nä­ke­mät­tö­män täh­dis­tön.

Yhtyeen esi­koi­sal­bu­mi “Parem­pien aiko­jen odo­tus­ta” jul­kais­tiin mar­ras­kuus­sa 2024 Luo­va Records ‑levy-yhtiön alla.

  • Kon­ser­tin aluk­si jul­kis­te­taan Ylei­sön löy­dös, eli Koe­kai­raus­ten suo­sik­ki

Koko lau­an­tai­päi­vän ohjel­ma 10 €!

Liput kau­pun­gin verk­ko­kau­pas­ta tai tapah­tu­ma­päi­vä­nä ovel­ta.

Fes­ti­vaa­lin tuot­taa Outo­kum­mun kau­pun­ki. Yhteis­työs­sä Outo­kum­mun teat­te­ri, Poh­jois-Kar­ja­lan kan­san­teat­te­ri Pok­ka ja Itä-Suo­men tans­sin alue­kes­kus

Lisä­tie­to­ja haus­ta ja esi­tys­ten toteu­tuk­ses­ta antaa:
Esko Viha­va
kult­tuu­ri­tuot­ta­ja, Outo­kum­mun kau­pun­ki
[email protected]
puh. 044 7559 299